Αφιέρωμα στην Ε. Χατζηαργύρη - "Όταν ήμουν δάσκαλος"

1. Αφιέρωμα Στην Ηθοποιό Ελένη Χατζηαργύρη

Το Τρίτο Πρόγραμμα φιλοτέχνησε ένα πολύ ενδιαφέρον αφιέρωμα στην εν λογω πρωταγωνίστρια με απανθίσματα από διαφόρους ραδιοφωνικούς ρόλους της

http://rapidshare.com/files/299220314/ELENH_XATZHARGYRH.mp3

Πριν 5 (2004) χρόνια ακριβώς έφυγε από κοντά μας η μεγάλη και εξαίρετη Ελένη Χατζηαργύρη.

Για την Ελένη Χατζηαργύρη :

Βιογραφικό σημείωμα και πληροφορίες Ε Δ Ω . (πηγή Βικιπαίδεια)
Θεατρική Πορεία Ε Δ Ω . (πηγή Εθνικό Θέατρο)

2 .  "Όταν ήμουν δάσκαλος"

Μεταφορά του μυθιστορήματος του Ιωάννη Κονδυλάκη "Όταν ήμουν δάσκαλος" για το ραδιόφωνο σε διασκευή Γ. Μυλωνά.Στο διήγημα ο αφηγητής, που μόλις έχει τελειώσει κι ο ίδιος το σχολείο, διορίζεται "σχολάρχης" σ' ένα χωριό της Κρήτης και αφηγείται περιστατικά της σχολικής χρονιάς τόσο μέσα όσο και έξω από το σχολείο. Τα περιστατικά μάλιστα του σχολείου είναι δοσμένα με τόση ενάργεια που ασφαλώς συνδέονται με τις εμπειρίες του ίδιου του Κονδυλάκη ως δασκάλου, ενώ παράλληλα προβάλλουν πρωτοποριακές για την εποχή παιδαγωγικές αντιλήψεις.

Ο Κονδυλάκης περιγράφει με το γνωστό λιτό και ολοκληρωμένο τρόπο του την ιστορία δύο δασκάλων σε ένα χωριό της Κρήτης, που ερωτεύονται την ίδια χωριατοπούλα. Ο έρωτάς τους δεν έχει αντίκρισμα, αφού εκείνη αδιαφορεί και παντρεύεται έναν τρίτο.

Έτος παραγωγής : 1977

Διάρκεια: 9 ώρες

Παιζουν: Ν. Τσακίρογλου, Π. Ζερβός, Λ. Ελευθεριάδης, Ν. Λυκομήτρος, Χ. Σάββας, Γ. Χρήστοπουλος, Λ. τερζάς, Γ. Σατανίδης κ.α.

http://rapidshare.com/files/299036571/OTAN_HMOYN_DASKALOS_1.rar

http://rapidshare.com/files/299094834/OTAN_HMOYN_DASKALOS_2.rar

http://rapidshare.com/files/299094837/OTAN_HMOYN_DASKALOS_3.rar

Αναρτήθηκε από τον nikolaskoul

ΒΡΥΚΟΛΑΚΕΣ ( ΙΙ )

ΠΑΡΑΛΛΑΓΕΣ ΣΤΟ ΙΔΙΟ ΘΕΜΑ (συνέχεια)

Μου άρεσε η ιδέα με την παρουσίαση των ίδιων θεατρικών έργων αλλά με διαφορετικές διανομές κι αποφάσισα να βάλω κι εγώ ένα λιθαράκι σε αυτό το ενδιαφέρον κεφάλαιο. Θα συμφωνήσω απόλυτα με την άποψη ότι κάθε διανομή ρόλων σε διαφορετικά πρόσωπα κάνει το ίδιο έργο διαφορετικό...Άλλοτε πετυχαίνει το πείραμα, άλλοτε, πάλι, το αποτέλεσμα είναι μέτριο...

Το προ μηνών αφιέρωμα στον Ίψεν, με έκανε να ενσκήψω στο έργο του μεγάλου δραματουργού. Μέχρι τότε δεν είχα δώσει την πρέπουσα σημασία σε αυτή την εξέχουσα μορφή. Κάπως έτσι άρχισα να ασχολούμαι με τα θεατρικά του έργα, τις αναλύσεις και τις κριτικές σκέψεις επί αυτών. Κι ενώ αγαπώ τη ρώσικη λογοτεχνική σχολή, ο Νορβηγός  Ερρίκος Ίψεν κατόρθωσε να με κερδίσει.

Προ μηνών ο εκλεκτός Radio Theatre ανάρτησε την παράσταση "Βρυκόλακες" με τους Μινωτή, Παξινού και Νέζερ. Οι δυο τελευταίοι αποτελούν για μένα αγαπημένες θεατρικές μορφές κι είναι στα αλήθεια αξεπέραστοι στους ρόλους που "άγγιξαν".  Τυγχάνει το ίδιο έργο να το έχω ακούσει σε μια σπάνια διανομή (με τους Μινωτή, Παξινού, Χόρν στο ρόλο του Όσβαλντ), την Μ. Παρασκευή του 2009. Δυστυχώς, δεν έχω στην κατοχή μου εκείνη την (ραδιοφωνική/θεατρική???) "εκδοχή" του έργου. Την άκουσα καθ' οδόν, από το ραδιοφωνικό δέκτη του αυτοκινήτου, κατευθυνόμενος στας εξοχάς... Σίγουρα ήμουν τυχερός και σίγουρα την έχουν ακούσει κι άλλοι...

Σήμερα, σκέφτηκα να μοιραστώ μαζί σας την τελευταία ραδιοφωνική ηχογράφηση του έργου. Έγινε το 1984, όπου τους πρωταγωνιστικούς  ρόλους κατέχουν η  Ελένη Χατζηαργύρη κι ο Κώστας Καστανάς, αντίστοιχα. Η Ελένη Χατζηαργύρη μετείχε και στην πρότερη σύμπραξη (των Μινωτή - Παξινού, κατέχοντας το ρόλο της Ρεγγίνας) αλλά εδώ, ώριμη πια, δίκαια έχει κατακτήσει το ρόλο της κ. Άλβινγκ. Στο ρόλο της Ρεγγίνας η Κάτια Δανδουλάκη.

Ακούγοντας τις δυο παραλλαγές στο ίδιο έργο, αναπόφευκτα προβαίνεις σε συγκρίσεις. Αναμφισβήτητα η Ελένη Χατζηαργύρη είναι εξαιρετική!!! Ακούστε κι αυτή την εκδοχή, αν θέλετε να έχετε κατά νου τη σύμπραξη σπουδαίων ηθοποιών σε μια από τις τελευταίες αποτυπώσεις του έργου (με τη στόφα ηθοποιών "της παλιάς σχολής")

ΒΡΥΚΟΛΑΚΕΣ 1984

ΚΑΛΗ ΑΚΡΟΑΣΗ

Seirios

"Υπηρέτης δύο Αφεντάδων" του Γκολντόνι

Ο "Υπηρέτης δύο Αφεντάδων" αποτελεί έργο-κλειδί στην αναμορφωτική πορεία του Γκολντόνι. Πόλος της πλοκής του είναι η "πλάνη γύρω από τα πρόσωπα". Το παιχνίδι του Είναι και του Φαίνεσθαι, καθώς οι ήρωες του είναι, συχνά, άλλο από εκείνο που φαίνονται : ο Τρουφαλδίνο παρουσιάζεται πότε σαν υπηρέτης ενός αφέντη, πότε σαν υπηρέτης άλλου. Οι πράξεις όλων σχεδόν είναι διαφορετικές από εκείνο που οι άλλοι νομίζουν - και απ' αυτές τις απάτες και τις αυταπάτες, μπερδεύεται και ξεμπερδεύεται το κουβάρι του μύθου.
Κυρίαρχος, φυσικά, είναι ο Τρουφαλδίνο - Αρλεκίνος που, για τον επιούσιο, βάζεται να υπηρετήσει δυο αφεντάδες μαζί, τα θαλασσώνει και τα μπαλώνει ακαριαία, περιπλέκει τους πάντες με λόγια κι έργα, και λύνει τα πάντα.
Αστραφτερός εκπρόσωπος μιας απέραντης οικογένειας "φτωχοδιαβόλων", που είναι όλοι τους πονηροί κι απλοϊκοί μαζί, χωρατατζήδες, γκαφατζήδες και καταφερτζήδες, αναιδείς κι ετοιμόλογοι, αμήχανοι και πολυμήχανοι, αχόρταγα πειναλέοι και διψαλέοι για έρωτα.
Τελικά, ο υπηρέτης Τρουφαλδίνο θ' αποδειχθεί αυτός αφέντης των αφεντάδων του - αφού καταφέρνει να τους κοροϊδεύει αδιάκοπα, να πληρώνεται κι απ' τους δυο, να σερβίρει και τους δυο και να τρώει το φαΐ και των δυο, να τους αναστατώνει ολοένα και να τους συμφιλιώνει, αλλά και να τους γλιτώνει. Ο πιο αδύναμος, ο πιο ταπεινός, ο πιο "χαζός", αναδείχνεται πιο δυναμικός, πιο έξυπνος, πιο σπουδαίος απ' τους "σπουδαίους" - απολαυστική ενσάρκωση του λαού, όπως ο Καραγκιόζης και ο Σαρλώ, σ' ένα θέατρο που αρδεύεται απ' τον λαό και τον λαό θέλει να ψυχαγωγήσει...Όλα αυτά ξετυλίσσονται μπροστά στα μάτια των θεατών στην ατμόσφαιρα της Βενετίας και του ξέφρενου καρναβαλιού της.
Παίζουν οι ηθοποιοί: Δημήτρης Καλυβωκάς, Λυκούργος Καλλέργης, Χλόη Λιάσκου, Χρήστος Δοξαράς, Νεφέλη Ορφανίδου, Αθηνόδωρος Προύσαλης, Βασίλης Τσιβιλίκας.

http://rapidshare.com/files/296155004/YPHRETHS_2_AFENTADON.mp3

"Βυσσινόκηπος" του Άντον Τσέχοφ

Ένα σπίτι στην εξοχή με τον ωραιότερο βυσσινόκηπο της περιοχής βρίσκεται υπό πώληση και κατάρρευση. Όμως οι επιπόλαιοι μικροαστοί ιδιοκτήτες δεν κάνουν τίποτα για να το σώσουν από την πώληση. Χάνουν το αγαπημένο τους πατρικό σπίτι και το μόνο που μπορούν να κάνουν είναι να το κοιτούν και να αναπολούν... Να αναβιώνουν τις παιδικές τους αναμνήσεις, να νοσταλγούν τις παλιές ευχάριστες στιγμές, να χορεύουν, να γελούν, να φλερτάρουν... Τίποτα δεν τους κάνει να μετανιώνουν για την απόφασή τους, ακόμα και όταν ακούν τα τσεκούρια να χτυπούν δυνατά και να κόβουν τις αγαπημένες τους βυσσινιές. Mέσα σε αυτό το "ευχάριστο" κλίμα έρχεται να προστεθεί η φιγούρα της ψυχοκόρης του σπιτιού, που προσπαθεί με νύχια και με δόντια, αλλά μάταια, να κρατήσει ζωντανά όλα όσα σε λίγες ώρες θα καταρρεύσουν δίπλα της. Το θέμα του έργου είναι ο χρόνος και η αλλαγή. Το πέρασμα του χρόνου από την άνοιξη μέχρι το φθινόπωρο δηλώνεται με ακρίβεια, και ο κύκλος του βυσσινόκηπου από την άνθισή του στην καρποφορία και στην καταστροφή του αντιστοιχεί στον κύκλο της χαράς και του πόνου στο μικρόκοσμο μιας οικογένειας. Το συγκεκριμένο έργο του Τσέχοφ είναι το πιο παρερμηνευμένο σκηνοθετικά. Το τελείωσε με μεγάλη δυσκολία λόγω της φυματίωσης που τον ταλαιπωρούσε στη Γιάλτα, ενώ κατά τη διάρκεια των προβών που παρακολουθούσε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας επιδεινώθηκε η κατάσταση της υγείας του. Τότε προσπάθησε να εξηγήσει στον Στανισλάφσκι ότι το έργο του είναι κωμωδία και δεν του άρμοζε δραματικό ανέβασμα, αλλά εκείνος δεν τον άκουσε. Λίγους μήνες μετά το δραματικό (!) ανέβασμα του έργου ο Τσέχοφ πέθανε ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: Λυκούργος Καλλέργης ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Κώστας Μπάκας ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Γιάννης Ζουγανέλης ΠΑΙΖΟΥΝ: Μαίρη Αρώνη, Γιάννης Μόρτζος, Τζέσσυ Παπουτσή, Άννα Ανδριανού, Πέτρος Φυσσούν, Ιάκωβος Ψαρράς, Θάνος Καλλιώρας, Γιώργος Χριστόπουλος, Σοφία Κακαρελίδου, Γιώργος Μοσχίδης, Μίμης Χρυσομάλλης, Γιώργος Μαυρίδης, Νίκος Νικολάου ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 1 ώρα και 53 λεπτά ΧΡΟΝΟΛΟΓΙΑ: 1975 http://rapidshare.com/files/294694818/BYSSINOKHPOS_TSEXOF.mp3

Σφάλαμε...

ΠΡΟΣΟΧΗ ΠΑΡΑΚΑΛΩ!

Η ΑΝΑΡΤΗΣΗ ΓΙΑ ΤΗ ΜΕΓΑΛΗ ΑΡΩΝΗ ΔΗΜΟΣΙΕΥΤΗΚΕ  ΗΜΙΤΕΛΗΣ, ΠΑΡΑ ΤΙΣ ΠΡΟΘΕΣΕΙΣ ΜΟΥ.(ΘΑΡΡΩ ΑΠΟ ΛΑΘΟΣ) ΤΟΥΤΟΣ ΕΙΝΑΙ Ο ΛΟΓΟΣ ΓΙΑ ΤΟΝ ΟΠΟΙΟΝ  ΤΗΝ ΑΠΕΣΥΡΑ.  

ΘΑ ΕΠΑΝΕΛΘΩ ΜΕ ΕΝΑ ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΠΟΥ ΛΟΓΑΡΙΑΖΩ ΝΑ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΩ. ΖΗΤΩ ΣΥΓΓΝΩΜΗ ΚΑΙ ΤΗΝ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ   ΣΑΣ! 

ΜΕ ΕΚΤΙΜΗΣΗ 

SEIRIOS

Μπεν Τζόνσον

«Βολπόνε ή Η Αλεπού» του Μπεν Τζόνσον Κεντρικός ήρωας, ο Βενετσιάνος άρχοντας Βολπόνε, που βουτηγμένος στη χλιδή και την ηδυπάθεια, ξεχειλίζει από τις αμαρτίες που γεννά ο έρωτας για τον πλούτο. Με τη βοήθεια του υπηρέτη του Μόσκα έχει στήσει ένα μηχανισμό εξαπάτησης των συμπολιτών του, από τους οποίους όχι μόνο υφαρπάζει τις περιουσίες αλλά με τη θέληση τους, τους οδηγεί στον έσχατο εξευτελισμό. Το θέμα του Τζόνσον είναι η ανθρώπινη απληστία, όχι όμως με τη μορφή κηρύγματος εναντίον αυτού του ελαττώματος. Με όχημα την κωμωδία και τα μέσα της, καταδεικνύει εξαιρετικά τη διαβρωτική φύση αυτής της διαστροφής αιτιολογώντας έτσι τη δράση στη Βενετία, που στο μυαλό των ανθρώπων που δεν ταξίδεψαν ποτέ εκεί, ήταν συνδεδεμένη με την απληστία και τη διαφθορά Παίζουν οι ηθοποιοί: Βασίλης Παπανίκας, Δάνης, Γιώργος Γραμματικός, Μάκης Πανώριος, Γιώργος Γεωγλερής, Κώστας Πανουριάς, Γρηγόρης Βαφιάς, Ιορδάνης Μαρίνος, Κώστας Ναός, Κώστας Κοκάκης, Φωτεινή Μανέττα, Σοφία Σφυρόερα, Γιώργος Πάλλης, Νίκη Παπαγιάννη http://rapidshare.com/files/293033453/VOLPONE.mp3 ............................... «Το πανηγύρι του Αγίου Βαρθολομαίου» του Μπεν Τζόνσον Γιώργος Αρμένης, Τρύφων Καρατζάς, Τάκης Χρυσικάκος, Τάσος Χαλκιάς, Χρυσούλα Διαβάτη, Νικήτας Τσακίριγλου http://rapidshare.com/files/290852946/TO_PANIGIRI_TOY_AG_BARTHOLOMAIOY.mp3

Καλή Ακρόαση

Πάρτι Γενεθλίων του Χάρολντ Πίντερ

Το Πάρτι Γενεθλίων (The Birthday Party) (1957) ανέβηκε για πρώτη φορά το 1958 και είναι το δεύτερο θεατρικό έργο του Χάρολντ Πίντερ. Σύμφωνα με την υπόθεση, το έργο αφορά στον Στάνλεϋ, τον οποίο επισκέπτονται σε μια παραθαλάσσια πανσιόν δύο άντρες. Ένα υποτιθέμενο αθώο πάρτι γενεθλίων γρήγορα εξελίσσεται σε εφιάλτη.

Το έργο, ωστόσο, δεν είναι μία έκθεση γεγονότων. Πρόκειται μάλλον για μια εκτεταμένη μεταφορά για συγκεκριμένα κοινωνικά και πολιτικά θέματα. Το Πάρτι Γενεθλίων είναι επίσης, εν μέρει, μια αντίδραση στις θεατρικές τάσεις της περιόδου, επιδεικνύοντας πολλά χαρακτηριστικά του Θεάτρου του Παραλόγου.

Ηχογράφηση 1967
Παίζουν οι ηθοποιοί : Σμάρω Στεφανίδου, Κώστας Καστανάς , Φραγκούλης Φραγκούλης, Σταύρος Ξενίδης
http://rapidshare.com/files/289329630/The_Birthday_Party_PINDER.mp3

Το παιχνίδι της τρέλας και της φρονιμάδας του Γιώργου Θεοτοκά

Ο Γιώργος Θεοτοκάς βασίζει την ιστορία του στο βυζαντινό τραγούδι 'Του Μαυριανού και της αδερφής του', αλλά μεταπλάθει το μύθο του και τοποθετεί στο κέντρο ένα πρόσωπο ιστορικά υπαρκτό, τον βασιλιά Ανδρόνικο, διάσημο γητευτή γυναικών της εποχής του. Για το ρόλο του χορού εισάγει την παρουσία του 'δημοτικού πουλιού με την ανθρώπινη λαλιά', που γνωρίζει και αναγγέλλει τα πάντα.

Μεταφέροντας το υλικό της αρχικής έμπνευσης στη σύγχρονη εποχή, οργανώνει έναν πολιτικό καμβά, στον οποίο αντιπαραθέτει δύο αντίμαχες δυνάμεις: το κόμμα της τρέλας, που εκπροσωπείται από τον Ανδρόνικο και το κόμμα της φρονιμάδας, που εκπροσωπείται από τον Μαυριανό

Παίζουν οι ηθοποιοί : Χρήστος Μάντζαρης Κώστας Πρέκας, Νίκος Χύτας, Θεοδόσης Ισαακίδης, Γιώργος Πετρόχηλος, Γιώργος Μεσσάλας, Ντ. Θεμελή, Χρυσούλα Διαβάτη, Αφροδίτη Γρηγοριάδου, Μαίρη Ινγγλέση, Φραγκούλης Φραγκούλης.
http://rapidshare.com/files/289360174/TO_PAIXNIDI_THS_TRELLAS_KAI_THS_FRONIMADAS.mp3

Ένας σωστός άνδρας (Miguel de Unamuno)

Ο Miguel de Unamuno (1864-1936) ανήκει στην παράδοση των μεγάλων στοχαστών, όπως οι Pascal, Kierkegaard και Nietzsche. Ο κόσμος του είναι αυτός του παραδόξου, κι η τάση του αυτή ενισχύεται από την ακραία ιδιοσυγκρασία του. Το έργο του, η ζωή του και η προσωπικότητά του, που αλληλοπροσδιορίζονται, έχουν ως απαρχή και ως έκφραση μία δυναμική αντίφαση, που καλύτερα απ' όλους περιγράφει ο ίδιος στο δοκίμιό του "Η θρησκεία μου": "Η θρησκεία μου -λέει- είναι η αναζήτηση της αλήθειας στη ζωή, και της ζωής στην αλήθεια, παρ' ότι γνωρίζω ότι όσο ζω δεν θα τις βρω· η θρησκεία μου είναι ο αδιάκοπος και ακαταπόνητος αγώνας με το μυστήριο· η θρησκεία μου είναι ο αγώνας με τον Θεό... απορρίπτω την αιώνια άγνοια. Και οπωσδήποτε θέλω να αναρριχηθώ στο ακατόρθωτο".

Ηχογράφηση 1966, διασκευή για το ραδιόφωνο, Ιουλία Ιατρίδου

Παίζουν οι ηθοποιοί: Ελένη Χατζηαργύρη, Τζόλη Γαρμπή, Κώστας Καστανάς, Τάκης Βουλαλάς, Λυκούργος Καλλέργης, Νίκος Τζόγιας, Βέττα Προέδρου, Δημήτρης Καλυβωκάς , Σταύρος Ξενίδης

http://rapidshare.com/files/289419480/ENAS_SOSTOS_ANDRAS.mp3

"Τα δημιουργημένα συμφέροντα" Υάκινθος Μπεναβέντε (1866-1954)

Ισπανός θεατρικός συγγραφέας. Έγραψε διακόσια έργα -δράματα και κωμωδίες. Βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας (1922). Στην Ελλάδα έγινε γνωστός από τα "Δημιουργημένα συμφέροντα" που δίδαξε το Εθνικό Θέατρο στα 1939 και από την "Πικραγαπημένη" που δίδαξε ο θίασος του Δημήτρη Μυράτ στο "Θέατρο Αθηνών" στα 1962.

"Τα δημιουργημένα συμφέροντα" παίχτηκαν πρώτη φορά στο Θέατρο Λάρα της Μαδρίτης το 1907. Ο συγγραφέας τα χαρακτηρίζει "κωμωδία ανδρεικέλων", όμως αυτό δεν σημαίνει πως υστερούν σε ψυχολογία. Τα ανδρείκελα του Μπεναβέντε εκφράζουν ανθρώπινες σχέσεις και καταστάσεις, ακόμα και αιώνιες αλήθειες.

Οι περιπέτειες του τυχοδιώχτη Λέαντρου και του υπηρέτη του, που ακούει στο όνομα Κρισπίν, κατάγονται από τη novela picaresca, ένα αντι-ηρωικό λογοτεχνικό είδος που ευδοκίμησε στην Ισπανία το 17ο αιώνα. Αυτός ο Κρισπίν, δραπέτης από τα κάτεργα όπου τραβούσε κουπί, είναι ο πρωταγωνιστής της κωμωδίας. Αυτός οργανώνει αγάλι-αγάλι πλήθος συμφέροντα, νόμιμα και παράνομα, γύρω από τον εαυτό του και τον αφέντη του. Το σύστημά του είναι απλό: με μεγάλη πανουργία και αδίσταχτη εφευρετικότητα ρίχνει την ελπίδα για δόλωμα στα θύματά του. Όλοι σαγηνεύονται: ο ποιητής, ο στρατιώτης, ο έμπορος, η μεσίτρα, ακόμα κι ο νομοδιδάσκαλος. Όταν ο αντικατοπτρισμός των ελπίδων διαλύεται, ο παμπόνηρος Κρισπίν και ο αφέντης του έχουν κιόλας τυλίξει τα πρόσωπα της κωμωδίας σ' ένα δίχτυ από δημιουργημένα συμφέροντα. Όλοι προθυμοποιούνται τώρα να συνυπάρξουν με τους απατεώνες ώστε οι αμαρτωλές προσδοκίες να γίνουν πραγματικότητα. [...]

Παίζουν: Ντάνης Κατρανίδης, Αλέξανδρος Αντωμόπουλος, Νίκος Λυκομήτρος, Δημήτρης Χρυσομάλης, Μπέτυ Βαλάση, Κλειώ Σκουλούδη, Γιώργος Μιχαλακόπουλος
http://rapidshare.com/files/290817609/TA_DHMIOYRGHMENA_SYMFERONTA.mp3

Η ΣΗΜΑΣΙΑ ΝΑ ΕΙΣΑΙ ΣΟΒΑΡΟΣ Ουάιλντ Όσκαρ

Ο Όσκαρ Ουάιλντ (το πλήρες όνομά του Όσκαρ Φίνγκαλ Ο' Φλάερτυ Ουίλλς Ουάιλντ, 1854-1900) θεωρείται η "καταραμένη ιδιοφυΐα" της βικτοριανής εποχής.

Έργο της ώριμης περιόδου του συγγραφέα, το "Η σημασία να είσαι σοβαρός" θαμπώνει το κοινό με το επιγραμματικό του χιούμορ και τον άκρατο κυνισμό του.

Με αφορμή τους έρωτες δύο νέων με δύο κοπέλες, ο Ουάιλντ κάνει βιτριολική κριτική στο στρουθοκαμηλισμό της ανώτερης τάξης της Αγγλίας του δέκατου ένατου αιώνα. Τα συχνά παραδοξολογήματα που αφειδώς λένε οι ήρωες του έργου αποτελούν παγκόσμιο πρότυπο οξυδερκούς θεατρικού λόγου

Κώστας Καστανάς, Μπάμπης Γιωτόπουλος, Χρήστος Πάρλας, Μαργαρίτα Λαμπρινού, Μαρία Σκούντζου, Τζένη Ρουσέα, Ελένη Χαλκούση, Σταύρος Ξενίδης, Γιώργος Μεσάλας

http://rapidshare.com/files/290839364/H_SHMASIA_TOY_NA_EINAI_KANEIS_SOBAROS.mp3

ΔΟΝΙΑ ΡΟΖΙΤΑ ΛΟΡΚΑ

Ο Λόρκα εμπνεύστηκε την «Ροζίτα» όταν ανακάλυψε σ’ ένα βιβλίο βοτανικής, ένα σπάνιο τριαντάφυλλο, που γεννιέται και πεθαίνει μέσα σε μια μέρα, αλλάζοντας το χρώμα του σταδιακά από κόκκινο σε λευκό. Η ποιητική του γραφή παραλληλίζει το ρόδο με την Ροζίτα του και την πατρίδα του, που θα μαραθεί στον επικείμενο εμφύλιο πόλεμο


Η Ροζίτα, μια νέα ορφανή κοπέλα ζει στη Γρανάδα με τους θείους της και την παραμάνα της. Ο θείος της καλλιεργεί στο θερμοκήπιό του σπάνια λουλούδια. Το πιο αγαπημένο του και το πιο σπάνιο, είναι το τριαντάφυλλο «Rosa mutabile» που σημαίνει «μεταβαλλόμενο τριαντάφυλλο». Το τριαντάφυλλο αυτό, το πρωί είναι κόκκινο, το απόγευμα γίνεται άσπρο και το βράδυ φυλλορροεί.
Η Ροζίτα, ερωτευμένη και αρραβωνιασμένη με τον ξάδελφό της, αναγκάζεται να τον αποχωριστεί όταν αυτός φεύγει για την Αμερική, δίνοντας της την υπόσχεση ότι θα ξαναγυρίσει και θα την πάρει μαζί του.
Το έργο χρησιμοποιεί μια γλώσσα συμβολική. Οι ηρωίδες του έργου έχουν ονόματα λουλουδιών: Ροζίτα, και Μανόλιες. Όπως τα ρόδα του θερμοκηπίου ανθίζουν και μαραίνονται, έτσι κι αυτές γερνούν ερωτικά στερημένες, εγκλωβισμένες στους αυστηρούς νόμους της μικρής κοινωνίας τους. Το «Rosa mutabile» που μέσα σε μια μόνο μέρα ανθίζει και φυλλορροεί είναι μια λυρική αλληγορία για την εφήμερη νιότη της ηρωίδας. Όπως το τριαντάφυλλο έτσι και η Δόνια Ροζίτα, μετά την ανθοφορία, έχουν κοινή μοίρα τον μαρασμό.
Τα χρόνια περνούν, η Ροζίτα ετοιμάζει τα προικιά της, περιμένει τον αρραβωνιαστικό που δεν έρχεται, και διώχνει όλους τους επίδοξους συζύγους που επισκέπτονται το σπίτι του θείου της.
Η Ροζίτα και οι ανύπαντρες φίλες της, επικοινωνούν μεταξύ τους με ένα συμβολικό τρόπο. Ο κώδικας τους είναι η γλώσσα των λουλουδιών και μέσα από αυτόν αναζητούν μια διέξοδο για την ερωτική τους στέρηση.
Ένα γράμμα που φτάνει τη μέρα της γιορτής της Ροζίτα, ανακοινώνει την πρόθεση του ξενιτεμένου αρραβωνιαστικού να γίνει ο γάμος με πληρεξούσιο. Επειδή ο ίδιος δεν μπορεί για την ώρα να έρθει, ένα άλλο πρόσωπο θα τον αντιπροσωπεύσει στην τελετή του γάμου. Ο γάμος όμως δεν πρόκειται να γίνει ούτε με αυτόν τον τρόπο.
Η Ροζίτα έχει πια γεράσει, ο θείος έχει πεθάνει, και ο αρραβωνιαστικός έχει παντρευτεί μια πλούσια νύφη στην Αμερική. Οι τρεις γυναίκες του σπιτιού, η Ροζίτα, η θεία της και η παραμάνα, κατεστραμμένες οικονομικά, φεύγουν αφήνοντας για πάντα το υποθηκευμένο σπίτι και το εγκαταλελειμμένο, μετά το θάνατο του θείου, θερμοκήπιο

Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Ξενίδης, Σμάρω Στεφανίδου, Μαρία Φωκά, Βέρα Ζαβιτσιάνου Γιώργος Μοσχίδης, Αγνή Βλάχου, Γιώργος Τζώρτζης

http://rapidshare.com/files/290557994/DONIA_ROZITA.mp3

ΛΟΡΚΑ : ΤΟ ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ ΜΠΕΡΝΑΛΝΤΑ ΑΛΜΠΑ

 Αγαπητοί φίλοι του Θεάτρου στο Ραδιόφωνο, επιτρέψτε μου να ανασύρω από τη συλλογή μας  ένα ακόμη έργο του Λόρκα και να το προσθέσω σε αυτά που έχουν ήδη ανέβει. Μήπως λοιπόν προέκυψε ένα μικρό αφιέρωμα στον μεγάλο ισπανό ποιητή;

ΤΟ ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ ΜΠΕΡΝΑΛΝΤΑ  ΑΛΜΠΑ  είναι το τελευταίο θεατρικό έργο του και γράφτηκε το 1936 . Δεν πρόλαβε να το δει επί σκηνής, αφού δολοφονήθηκε και το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε το 1945. Μαζί με τη "Γέρμα" και το "Ματωμένο Γάμο" αποτελούν την τριλογία της "ισπανικής υπαίθρου" του συγγραφέα.

http://rapidshare.com/files/289989243/TO_SPITI_THS_BERNALDA_ALBA.mp3

Λίγα στατιστικά δεν βλάπτουν

Μπορεί να μην γράφονται σχόλια αλλά ενημερώνω ότι οι προσπάθειες όλων μας επιβραβεύονται σιωπηρά με το κατέβασμα των θεατρικών έργων.
Όλα τα έργα έχουν κατεβεί ή αναμένεται να κατεβούν περισσότερες από τριάντα φορές.
Φυσικά δεν λείπουν και οι ευχάριστες εκπλήξεις:

Δάφνες και Πικροδάφνες
Downloads 83 Last Download 07.10.2009 04:30:53*
Οκτώ Γυναίκες Κατηγορούνται 45
Πεγκ Καρδούλα Μου 42
Αυτοτιμωρούμενοι της Αλτόνα 40

Φαντάζομαι ότι και τα έργα που ανεβαίνουν από τους συνδιαχειριστές έχουν την ίδια απήχηση.
* ιδιαίτερη εντύπωση κάνουν και οι ώρες που οι φίλοι μας κατεβάζουν τα θεατρικά.

Τα μάγια της πεταλούδας Φ. Γκ. Λόρκα

Πρωταγωνιστές του έργου είναι αποκλειστικά τα έντομα της υπαίθρου. Ο Λόρκα, με λόγο μεστό ποιητικό, διηγείται την περιπέτεια μιας πεταλούδας με σπασμένα φτερά που έπεσε μέσα σε μια φωλιά σκαθαριών. Ο γιος της Σκαθαρίνας την ερωτεύεται, αλλά η πεταλούδα, όταν γιατρεύεται, φεύγει φτερουγίζοντας κι εγκαταλείπει δυστυχισμένο κι έρημο τον ερωτοχτυπημένο Σκαθαράκο.

Παίζουν οι ηθοποιοί : Στέφανος Ληναίος, Μαρία Φωκά, Μ. Ανουσάκη, Χριστίνα Σύλβα, Πέτρος Λοχαίτης, Ελλη Ξανθάκη, Ρίτα Μουσούρη, Αλεξάνδρα Λαδικού, Λούλα Ιωαννίδου

http://rapidshare.com/files/289348028/TA_MAGIA_THS_PETALOYDAS.mp3

Ματωμένος γάμος (ηχογράφηση 1955)

Ματωμένος γάμος (1955)
του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα

Πιάνο & Μουσική σύνθεση : Μάνος Χατζιδάκις

Μετάφραση: Νίκος Γκάτσος

Ραδιοφωνική προσαρμογή: Ιάκωβος Καμπανέλλης

Σκηνοθεσία: Κάρολος Κουν 



Παίζουν: Βάσω Μεταξά, Ελένη Χατζηαργύρη, Τόνια Καράλη, Άννα Ραυτοπούλου, Αθηνά Μιχαηλίδου, Ρίτα Μουσούρη, Σπυριδούλα Γιαννάτου, Θάνος Κωτσόπουλος, Λυκούργος Καλλέργης, Δημήτρης Μπάλλας, Κώστας Μπάκας, Παντελής Ζερβός, Γιώργος Λαζάνης

Ο ΜΑΤΩΜΕΝΟΣ ΓΑΜΟΣ (ηχογράφηση 1955)

ΣΧΟΛΙΑ

1. Το θεατρικό έργο που έχω δει περισσότερες φορές στη ζωή μου. Ξεχωρίζω την παράσταση του Εθνικού πριν τρία χρόνια!


2. Το συγκεκριμένο είναι ένας πραγματικός θησαυρός! Δε το λέω επειδή η ανάρτηση τυγχάνει να είναι δική μου ή από τη συλλογή μου. Θα το ακούσετε και θα μου πείτε!


3. Το "νανούρισμα", τραγούδι του έργου εδώ θα το ακούσετε στην καλλίτερη ερμηνεία του. 


4. Αφιερώνεται στους δυο "συνοδοιπόρους" μου σε τούτο το blog! Φιλώ σας!
   
   
   
   Με εκτίμηση Σείριος
   

   
   

   UPDATE ΠΡΟΣΘΗΚΗ ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΟΣ ΕΡΜΗΝΕΙΑΣ ΚΑΤΙΝΑΣ ΠΑΞΙΝΟΥ. ΤΑ ΣΧΟΛΙΑ ΑΠΟ ΜΕΡΟΥΣ ΜΟΥ ΔΕΝ ΕΧΟΥΝ ΧΩΡΟ...ΑΠΟΛΑΥΣΤΕ ΤΗΝ!

"Όσα Παίρνει Ο Άνεμος" της Μαργκαρετ Μίτσελ

Το "Όσα Παίρνει Ο Άνεμος" είναι η μεγαλύτερη ερωτική ιστορία της εποχής μας, η ιστορία της Σκάρλετ Ο'Χάρα και του Ρέττ Μπάτλερ μέσα στον Αμερικάνικο Εμφύλιο. Το μοναδικό έπος του Νότου, της Μάργαρετ Μίτσελ, κέρδισε ένα βραβείο Πούλιτζερ και γέννησε την πιο δημοφιλή ταινία της εποχής μας. Το ΟΣΑ ΠΑΙΡΝΕΙ Ο ΑΝΕΜΟΣ είναι ένα από τα πιο δημοφιλή βιβλία που γράφτηκαν ποτέ. Παραπάνω από 28 εκατομμύρια αντίτυπα του βιβλίου πουλήθηκαν σε περισσότερες από 37 χώρες.

Υπόθεση

Η Σκάρλετ Ο'Χάρα είναι μια ματαιόδοξη νέα γυναίκα που είναι κακομαθημένη από την πολύ προσοχή που της δίνει το αντίθετο φύλλο. Είναι η καλλονή της πόλης στην οποία ζει, και κανένας άντρας δε μπορεί να ξεφύγει όταν αποφασίσει να τον σαγηνεύσει, εκτός από τον Άσλευ. Είναι ο μόνος άντρας που της είπε ποτέ όχι, και αυτός είναι ο μοναδικός λόγος που έχει εμμονή μ' αυτόν σε όλη τη διάρκεια της ιστορίας. Στο τέλος όμως συνειδητοποιεί πως δεν αγαπά αυτόν, αλλά το σύζυγό της Ρεντ...

Παίζουν οι ηθοποιοί: Αντιγόνη Βαλάκου, Δέσπω Διαμαντίδου, Νίκος Χατζίσκος, Πέτρος Φυσσούν, Έλλη Βοζικιάδου, Σπύρος Καλογήρου, Κλεώ Σκουλούδη, Κώστας Ναός, Νίκος Φιλιππόπουλος, Κρινιώ Κωνσταντέλλου, Κώστας Μπάκας, Μαρία Κωνσταντάρου, Δάνης, Μαρία Γιαννακοπούλου, Γιώργος Νέζος, Τόνυ Ιακωβάκης, Γιώργος Πλούτης

Διάρκεια: 3 ώρες και 23 λεπτά

http://rapidshare.com/files/288914808/OSA_PERNEI_O_ANEMOS.mp3

Επτά έργα για κάθε διάθεση

«ΤΟ ΖΑΡΚΑΔΙ»
του Φον Κατσεμπούε

Μετάφραση : Δημήτρης Γιαννουκάκης
Διασκευή για το ραδιόφωνο : Κώστας Παπαγεωργίου ο Αθηναίος
Μουσική επιμέλεια : Μαρία Δραμιτινού
Σκηνοθεσία : Μανώλης Μαυρομμάτης
Πρώτη μετάδοση : 2.4.1969
Παίζουν
Κώστας Καστανάς, Χρήστος Τσάγκας, Γιάννης Γκιωνάκης, Χλόη Λιάσκου, Μαίρη Λαλοπούλου, Ρένα Βενιέρη, Μαίρη Παραδέλη

http://rapidshare.com/files/280587964/TO_ZARKADI.mp3


«ΤΟ ΧΑΡΙΣΜΑ ΤΗΣ ΑΔΕΛΑΣ» των Μπαριγιέ και Γκρεντύ
Μετάφραση : Καικιλία Χρυσούλη
Μουσική επιμέλεια : Λούλα Ωρολογά
Σκηνοθεσία : Κωστής Μιχαηλίδης
Πρώτη μετάδοση: 20.7.1977
Παίζουν : Βίλμα Κύρου, Γιώργος Τζώρτζης, Θάλεια Παπάζογλου, Πέπυ Οικονομοπούλου, Λευτέρης Ελυθεριάδης.

http://rapidshare.com/files/280561326/TO_XAPISMA_THS_ADELA.mp3


ΠΕΡΙΜΕΝΟΝΤΑΣ ΣΤΙΣ ΚΟΥΙΝΤΕΣ του Noel Coward

Sir Noel Peirce Coward (1899-1973). Άγγλος θεατρικός συγγραφέας, ηθοποιός, συνθέτης και στιχουργός. Γεννήθηκε στο Teddington στις 16 Δεκεμβρίου 1899, λίγες μέρες πριν τα τελευταία Χριστούγεννα του 19ου αιώνα και γι' αυτό του έδωσαν το όνομα Νόελ. Σε ηλικία 12 ετών άρχισε να εμφανίζεται ως ηθοποιός σε παραστάσεις του West End. To 1920 έγραψε το πρώτο του θεατρικό έργο "I Leave It to You" που παρουσιάστηκε στο West End με τον ίδιο σε πρωταγωνιστικό ρόλο. Η πιο παραγωγική θεατρικά περίοδός του ήταν από τα μέσα της δεκαετίας του '20 έως τις αρχές της δεκαετίας του '40.
Σ' αυτά τα χρόνια έγραψε τα "Vortex" (1924), "Hay Fever" (1925), "Private Lives" (1930), "Design for Living" (1933), "Present Laughter" (1939), "Blithe Spirit" (1942). Έγραψε επίσης, αρκετές επιθεωρήσεις με δικά του τραγούδια που σημείωσαν μεγάλη επιτυχία και στις δύο μεριές του Ατλαντικού. Πολλά από τα θεατρικά του έργα έγιναν ταινίες.
Έγραψε την αυτοβιογραφία του σε τρία μέρη: "Present Indicative" (1937), "Future Indefinite" (1954), "Past Conditional" (1967). Το 1970 εχρίσθη ιππότης και την επόμενη χρονιά του απονεμήθη το αμερικανικό βραβείο Τόνι, για "Εξαιρετική επίδοση στο θέατρο" (1971). Σε όλη του τη ζωή θεωρείτο πρότυπο κομψότητας. Πέθανε στην Τζαμάικα στις 26 Μαρτίου του 1973
Παίζουν οι ηθοποιοί: Παμφύλλη Σαντοριναίου, Ελλη Ξανθάκη, Αγγελική Κοτσάλη, Βάσω Μεταξά, Ρίτα Μουσούρη, Ρίτα Μυράτ, Νίκος Κούρκουλος, Αγγέλικά Καπελαρή, Σπύρος Μουσούρης, κ.α.

http://rapidshare.com/files/283171625/PERIMENONTAS_STIS_KOYINTES.mp3





ΔΩΣΕ ΘΕΟΔΟΣΗ ΔΩΣΕ του ΑΣΗΜΑΚΗ ΓΙΑΛΑΜΑ

Παίζουν οι ηθοποιοί: Βιβέττα Τσιούνη, Κλαίρη Κατσαντώνη, Αλέξανδρος Αντωνόπουλος, Γιάννης Κάζαγλης, Λάμπρος Κοτσίρης, Θάλεια Παπάζογλου, Τάσος Χαλκιάς, Θεοδόσης Ισαακίδης, Παντελής Κοκόσης, Θεόδωρος Σαρρής

http://rapidshare.com/files/282111968/DOSE_THEODOSH_DOSE.mp3


Ο ΧΟΡΟΣ ΤΩΝ ΛΩΠΟΔΥΤΩΝ ΤΟΥ ΑΝΟΥΙΓ ΖΑΝ

Γάλλος Θεατρικός συγγραφέας από την πόλη Μπορντό (1910-1987). Η "Ερμίνα" και ο "Ταξιδιώτης χωρίς αποσκευές" θεωρούνται προοίμιο της θεατρικής του σταδιοδρομίας.
Ο Ανούιγ είναι ένας από τους καλύτερους κλασικοιύς θεατρικούς συγγραφείς και δεν άφησε ανεπηρέαστους τον Καμύ και τον Σαρτρ.
Θέματα των έργων του μεταξύ άλλων είναι : "Ευρυδίκη", "Αντιγόνη", "Ο χορός των λωποδυτών", "Πρόσκληση στον πύργο", "Αρντέλ", "Μαργαρίτα" και άλλα που συνοψίζονται στο γενικότερο έργο του "Θεατρικά έργα μαύρα, ρόδινα, φρικιώντα, αστραφτερα".

Παίζουν οι ηθοποιοί: Βασίλης Κανάκης, Τρύφων Καρατζάς, Λύδα Πρωτοψάλτη, Χρήστος Πολίτης, Νίκη Τριανταφυλλίδη, Τζόλη Γαρμπή, Γιάννης Βογιατζής, Θύμιος Καρακατσάνης

http://rapidshare.com/files/284553708/XOPOS_LOPODYTON.mp3


Φουέντε Οβεχούνα του Lope de VegaΟ Λόπε Φέλιξ δε Βέγα Κάρπιο γεννήθηκε στη Μαδρίτη το 1562. Σπούδασε στην αρχή κοντά στους Τεατινούς (θρησκευτικό τάγμα) και αργότερα στο φημισμένο πανεπιστήμιο της πόλης Αλκαλά δε Ενάρες. Το ταλέντο του φάνηκε πολύ νωρίς, αφού μικρό παιδί ακόμα μετέφρασε ένα ποίημα του Κλαυδιανού και σε ηλικία μόλις δεκατριών χρόνων έγραψε το πρώτο του θεατρικό έργο. Ο Λόπε Δε Βέγα είναι ο παραγωγικότερος συγγραφέας της ισπανικής λογοτεχνίας. Ο συνολικός αριθμός των θεατρικών του έργων ανέρχεται σε 1800 κοσμικά και 400 θρησκευτικά δράματα. Από τα κοσμικά διασώθηκαν και έφτασαν ως τις μέρες μας τα 426 και από τα θρησκευτικά τα 42, γραμμένα όλα σε στίχους με μέτρο και ομοιοκαταληξία. Σε πρόζα είναι γραμμένες οι νουβέλες μόνο. Ως ποιητής ο Λόπε Δε Βέγα συγκρίνεται με τους δύο μεγάλους του 17ου αιώνα, τον Γκόνγκορα και τον Κεβέδο.
Ο χρόνος που γράφτηκε η Φουέντε Οβεχούνα είναι το 1618. Ο χρόνος στον οποίο αναφέρεται είναι το 1476. Θέμα του έργου, χωρίς ν' ακολουθούνται τα Χρονικά κατά γράμμα, είναι τα γεγονότα της 23ης Απριλίου της χρονιάς εκείνης στη Φουέντε Οβεχούνα, ένα μικρό χωριό 500 κατοίκων - όλοι τους γεωργοί και κτηνοτρόφοι - στην ορεινή περιοχή της Κόρδοβα. Πρόθεση του συγγραφέα είναι, μέσα απ' αυτό το επικό δράμα, να εκθειάσει τη μοναρχία ως θεσμό εκθέτοντας παράλληλα τους υπονομευτές της.

ΤΑ ΣΗΜΑΝΤΙΚΑ ΕΡΓΑ ΤΟΥ ΛΟΠΕ ΝΤΕ ΒΕΓΑ
Φουέντε Οβεχούνα
Χαζή Κυρά
Ο Χωριάτης στη γωνιά του
Το παλικάρι του Ολμέδο
Καλύτερος δικαστής, ο Βασιλιάς
Τ’ αγκίστρια της Φενίσσας
Το αστέρι της Σεβίλλης (αμφισβητείται αν είναι γνήσιο του Λόπε ντε Βέγα)
Του περιβολάρη το σκυλί (με τον ωραίο και πληρέστερο τύπο γυναίκας που παρουσιάστηκε ποτέ)

Ηχογράφηση 1959 Ελληνικό Λαϊκό Θέατρο του Μάνου Κατράκη
Αντιγόνη Βαλάκου, Μάνος Κατράκης, Θεόδωρος Μορίδης, Σπύρος Μουσούρης, Αλέκα Παίζη, Νίκος Βασταρδής, Γιώργος Βλαχόπουλος, Κώστας Παπάς, Χειμάρας

http://rapidshare.com/files/284974544/FUENTE_OF_THE_HUNA.mp3

ΤΟ ΜΩΡΟ ΜΟΥ
Ηχογράφηση 1967
Παίζουν οι ηθοποιοί: Κώστας Ρηγόπουλος, Κώστας Παπαγεωργίου, Αντιγόνη Βαλάκου, Ελένη Γαβριήλ, Γιάννης Γκιωνάκης, Λουκιανός Ροζάν, Κλειώ Σκουλούδη, κ.α.

http://rapidshare.com/files/282101867/TO_MORO.mp3

Μπέρτολτ Μπρέχτ (έργα σε αρχεία pdf )

Ποιήματα Μετάφραση Μάριου Πλωρίτη
Ιστορίες του κ. ΚΟΥΝΕΡ η διαλεκτική σαν τρόπος ζωής
Η Ανυπόληπτη Κυρία
Φως στα Σκοτάδια
Ο κύκλος με την κιμωλία
Ο μανδύας του αιρετικού
Τα τουφέκια της κυρίας Καρράρ
Ο σπιούνος
Ο ζητιάνος ή το ψόφιο σκυλί
Πέντε δυσκολίες για να γράψει κανείς την αλήθεια
Μικροαστικοί γάμοι
Τρόμος και αθλιότητα του γ΄ ράιχ



http://rapidshare.com/files/288288988/brecht_pdf.rar

ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΤΗΣ ΣΙΜΟΝ ΜΑΡΣΑΡ - ΜΠΕΡΤΟΛΤ ΜΠΡΕΧΤ

1960 Θέατρο της Κυριακής

Σιμόν Μασάρ και στα όνειρα της Ιωάννα της Λορένης η Αντιγόνη Βαλάκου
Δήμαρχος και στα όνειρα Κάρολος 7ος Ανδρέας Φιλιππίδης
Λοχαγός και στα όνειρα Δούκας Φοίβος Ταξιάρχης
ένας Άγγελος Δημήτρης Παπαμιχαήλ
Δάνης, Δέσπω Διαμαντίδου, , Νίκος Βασταρδής, Βασίλης Παπανίκας, Βασίλης Ανδρονίδης, Γιώργος Νέζος Σταύρος Παράβας, Μαλένα Ανουσάκη, Ρίτα Μουσούρη, Ζωή Φυτούση, Νάσος Κεδράκας, Θόδωρος Εξαρχος,

Ωραία, αλήθεια, σύλληψη η κοπελίτσα που μπερδεύοντας τις φαντασίες και τα ονειροπολήματα της -από το διάβασμα της ζωής της Παρθένας της Ορλεάνης – με την πραγματικότητα μεταβάλλεται ανεπίγνωστα , σε ηρωίδα ενός γαλλικού χωριού όπου μπήκαν οι γερμανοί κατά τον τελευταίο πόλεμο για να αντιμετωπίσει την ίδια περίπου μοίρα με το είδωλο της.

http://rapidshare.com/files/287456966/TO_ONEIRO_THS_SIMON_MARSAR.mp3